《冰雪奇緣》中美輪美奐的雪景是迪士尼手繪實(shí)力的強(qiáng)大展現(xiàn)。 

       截至昨日，已收獲金球獎(jiǎng)最佳動(dòng)畫寶座的今年奧斯卡最佳動(dòng)畫提名片《冰雪奇緣》內(nèi)地票房正式過億。由于中國(guó)內(nèi)地票房大賣，該片在7周后再度奪回北美影片海外票房冠軍寶座。

此前，這部迪士尼工作室最新出品的動(dòng)畫長(zhǎng)片已超越《獅子王》3.12億美元的北美成績(jī)（不含復(fù)映），創(chuàng)下迪士尼動(dòng)畫有史以來的最高票房紀(jì)錄。從1994年的《獅子王》到現(xiàn)在的《冰雪奇緣》，兩個(gè)冠軍間的20年，正是百年老廠迪士尼經(jīng)歷了一段從輝煌到低迷再到重塑輝煌的奇緣。

      守舊，讓古稀迪士尼優(yōu)勢(shì)漸失

       1937年出品的 《白雪公主和七個(gè)小矮人》是電影史上第一部動(dòng)畫電影長(zhǎng)片，自此，奠定迪士尼動(dòng)畫王國(guó)數(shù)十年的霸主地位。公主和王子的童話故事加上載歌載舞的表現(xiàn)形式，構(gòu)成觀眾熟悉的迪士尼動(dòng)畫風(fēng)格。1994年，迪士尼第32部動(dòng)畫長(zhǎng)片《獅子王》橫空出世，全球票房收入超9億美元，在迪士尼動(dòng)畫工作室出品電影中穩(wěn)居第一 （含3D復(fù)映票房）。

     《獅子王》之后，迪士尼又推出多部歌舞類動(dòng)畫影片。但隨著皮克斯、夢(mèng)工廠等新動(dòng)畫廠牌崛起以及新的制作技術(shù)出現(xiàn)，迪士尼動(dòng)畫的優(yōu)勢(shì)逐漸喪失。1995年，皮克斯工作室制作全球首部全CG（電腦圖像生成技術(shù)）動(dòng)畫影片《玩具總動(dòng)員》，不再改編童話、主角也不再開口唱歌，由迪士尼代理發(fā)行的該片全球票房3.6億美元，超過同一年迪士尼的“親生子”——手繪動(dòng)畫《風(fēng)中奇緣》。2001年，夢(mèng)工廠出品的《怪物史瑞克》一舉拿到奧斯卡首個(gè)最佳動(dòng)畫長(zhǎng)片獎(jiǎng)，這是對(duì)迪士尼為代表的童話模式的直接顛覆和惡搞。

      嘗新，《冰雪奇緣》跳動(dòng)轉(zhuǎn)型心臟

    《冰雪奇緣》上映前，輿論對(duì)該片并

       不看好，王子與公主的童話故事、百老匯歌舞劇的表現(xiàn)方式，似乎都是拍爛的“老梗”。而在影片上映后，觀眾驚喜地發(fā)現(xiàn)，《冰雪奇緣》跳動(dòng)著一顆轉(zhuǎn)型的心臟，從故事到表現(xiàn)形式，很迪士尼又很不迪士尼。

       故事靈感取材于安徒生 《冰雪女王》的《冰雪奇緣》，將童話變得更具現(xiàn)代性：影片主題不再是愛情，而是姐妹之間血濃于水的親情。和所有迪士尼影片一樣，愛是解決一切問題的方法，但角度煥然一新，親情取代了公主與王子的一見鐘情。“公主與王子從此幸福地生活在一起”是童話故事最常見的結(jié)局，但限于容量和小觀眾群體的認(rèn)知能力，動(dòng)畫影片很少探討愛情背后的理性，這讓公主與王子的故事往往陷入陳詞濫調(diào)?！侗┢婢墶窂慕忝们槿胧郑m也有王子和愛情的“插花”，但主線卻是兩個(gè)女孩的姐妹親情碰撞，新穎的角度令這部看似很迪士尼的影片脫離了公主戲的俗氣，有了獨(dú)特的味道。

       對(duì)此，迪士尼動(dòng)畫工作室執(zhí)行副總裁安德魯·米爾斯坦總結(jié)，在新元素和經(jīng)典故事元素之間實(shí)現(xiàn)的平衡，讓影片發(fā)揮出了最高水平，這也是影片如此受歡迎的原因。除了故事元素的結(jié)合，從2010年的《魔發(fā)奇緣》起，迪士尼動(dòng)畫也在找尋CG技術(shù)與迪士尼代表的手繪風(fēng)格的融合。《魔發(fā)奇緣》的CG畫面有著如油畫般的風(fēng)貌，《冰雪奇緣》中美輪美奐的雪景則是迪士尼手繪實(shí)力的強(qiáng)大展現(xiàn)。

      融合，不丟絕活會(huì)走市場(chǎng)奪回王座

    《冰雪奇緣》內(nèi)地上映前，25種語言演唱的該片主題曲《let it go》已在網(wǎng)絡(luò)熱傳，該片原聲帶也受到追捧。

      有影迷評(píng)價(jià)，和其他動(dòng)畫工作室相比，迪士尼最獨(dú)特的地方是什么、自己代表著什么，他們比誰都清楚，沒有創(chuàng)新就不會(huì)前進(jìn)，但同時(shí)也不能丟掉自己的文化傳統(tǒng)。每當(dāng)觀眾想起經(jīng)典的迪士尼動(dòng)畫，音樂往往是第一個(gè)回憶起的元素。比如《小美人魚》的《Part ofYourWorld》，《獅子王》的《Circle of Life》，迪士尼樂園里總在單曲循環(huán)的 《A Whole NewWorld》……而《冰雪奇緣》正是迪士尼又一次對(duì)音樂劇式動(dòng)畫電影的擁抱和升級(jí)。不僅配音演員都有音樂劇基礎(chǔ)，影片原創(chuàng)音樂就是按照音樂劇模式編寫，直接用歌曲對(duì)話，用歌詞推動(dòng)劇情。而這種擁抱和升級(jí)，恰是迪士尼對(duì)傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。事實(shí)上，在接連收購(gòu)皮克斯動(dòng)畫、盧卡斯影業(yè)之后，迪士尼動(dòng)畫已不只代表“迪士尼工作室”出品，文化基因的融合和細(xì)分化的出品路線，保證了迪士尼既能出產(chǎn)原汁原味的歌舞式動(dòng)畫，也能維持迪士尼動(dòng)畫王國(guó)的不敗地位。

      在《冰雪奇緣》長(zhǎng)達(dá)數(shù)分鐘的片尾字幕最后，人們看到迪士尼式的幽你一默，“迪士尼聲明：本片中克里托夫表達(dá)的‘所有男人都吃鼻屎’并不代表迪士尼公司及制片人的觀點(diǎn)與立場(chǎng)”，隨后，標(biāo)志性的米老鼠廠標(biāo)躍上銀幕。傳統(tǒng)與革新的融合讓人在102分鐘的正片之后會(huì)心一笑。當(dāng)然，《冰雪奇緣》絕非完美，但對(duì)中國(guó)電影人和動(dòng)畫企業(yè)來說，如何保持品牌活力，《冰雪奇緣》背后的奇緣值得學(xué)習(xí)和剖析。